Category: искусство

Category was added automatically. Read all entries about "искусство".

(no subject)

Одна из вещей, которой я учусь сейчас: фокус.


Кто там сказал, забыла: напишите 15 вещей, которые вы больше всего в жизни хотите. Первые пять - ваши цели, остальные 10 - ваши главные враги.

Скучаю по искусству, посмотрела членство в Обществе Коллекционеров. Можно просто членство за 30 евро в мес: ходить по галереям, частные коллекции смотреть, ходить в студии к художникам. И есть статус Амбассадор: надо потратить Х денег в год, привлекать новых членов, и иметь возможность сделать something special during major art events. За это дают плюшки и (самое главное), общение с другими амбассадорами.

Я все это могу, уже составляла в голове эссе, чтобы меня взяли: что могу сделать, как буду достижения расписывать свои.

А потом так: МАША, СТОП! Открой список целей на этот год, посмотри приоритеты. Тебе это как поможет? Это самый эффективный способ? А ты точно будешь наслаждаться этим всем? И волевым решением пока сделаю членство минимальное.

Профдеформация

У меня в мозгу есть режим обыватель/профдеформация. Иногда очень хочется кнопку вкл/выкл.

Я работаю в образовании, почти все курсы отсматриваю как из-за кулис, и иногда это очень мешает учиться. Вместо того, чтобы сосредоточиться на содержании, я отмечаю структуру, learning design, branding&values,  работу со спикерами.

Когда я организовывала выставку, то потом не могла ходить по музеям. Обычно я отдыхаю, почти медитирую в галереях, а тут не могла сосредоточиться. Вижу скульптуру, например, и сразу рой мыслей: а сколько весит? А влажность? А дверь маленькая, они что же заказывали кран и через окно ее сюда вносили? А сколько стоит? А где сигнализация и страховка? А что за ребрендинг на брошюре?

Мне далеко до Мане, который с ужасом отмечал оттенки желтого на лице умершей жены, но все же. Буду учится отключаться.

У кого как? Интересно, как у людей профдеформация в жизни проявляется

Итоги 2020

Мне нравится читать чужие итоги года, я люблю писать свои для себя в будущем — перечитать, подивиться, порадоваться. Так что мысли по поводу 2020 - для меня. + фото моментов, кот для меня что-то значат.
Collapse )

(no subject)


Привезли вчера три картины: мой портрет, Нины и автопортрет художницы.

Обожаю ежедневники прошлых лет. Список дел на день в 2012 году выстраивает картинку из забытых вещей, атмосферных маленьких деталей. Кажется, хранить такие вещи бесполезно, но пару страничек хочется иметь.
Сейчас нашла список прошлого года и улыбнулась. Там есть пункты типа "разгрузить посудомойку". Ха-ха. Теперь мне это в голову не придет - это фон, десятки мелочей, которые надо просто делать и все. Это делает мои дни интенсивными. Я думаю о том, что список НИКОГДА не заканчивается. И моя задача - установить границы.
Сейчас тестирую разные форматы того, как это сделать. Пока нравятся две идеи:
1) Когда мы выстраиваем день, мы управляем не делами. Мы управляем собственной энергией. Поэтому список должен сочетать дела, которые наполняют и те, которые необходимы, но тянут энергию. Идеальный день (неделя, месяц) - это тонко выстроенный баланс.
2) Ценности -> мечты -> цели. Все, что мы делаем, должно вести по этому пути. Примерно понимая, что я хочу в средне- долгосрочной перспективе, я могу отсекать ненужное. Вот критерий для приоритизации.

Напоследок, для меня в будущем. Список на сегодня, воскресение. С субботу я решила ничего, вообще ничего необходимого не делать, так что сегодня буду догонять.

До 12.30. Нина с Караном.
- 10 мин медитация (done)
- 30 мин йога (done)
- 50 мин на работу по арт-проекту (Culture of Solidarity) (done)
- 60 мин - курс по B2B продажам
- 20 мин - найти переводчика для французского проекта (done)

После 12.30 (all done)
- мое время с Ниной
- созвониться с семьей и забронировать(!) отель на праздники.
- определить место и повесить 3 картины

Venting

Нужно немного пожаловаться, потому что устала, а рабочее настроение должно быть огонь, работа в самом разгаре.
Поняла, почему меня так раздражают некоторые кураторы. С моей точки зрения профессионал - это тот, кто понимает, как устроен сектор в целом и уважает труд и цели других людей. А кураторы очень часто надевают шоры, занимают позицию "человек искусства" и вообще не принимают во внимание все остальное.
Пример: куратор предложила сделать курс по довольно узкой теме в современном искусстве. ОК, сделали программу, посчитали стоимость, я ей говорю: не знаю, наберем ли мы достаточно студентов, все-таки спецтема.
Ответ: тема важна, модна, через два года будут курсы в основном по ней! Правда, Мария, мы поставили такую цену, но мне кажется, что дорого. Мы можем навлечь на себя критику людей, которые не могут себе курс позволить, но искренне искусством интересуются. Давайте стипендии сделаем, а? Аааааааааааааааа!!!!!
Сегодня она мне звонит и говорит: Мария! Прекрасные новости! Супер-известный художник согласился провести воркшоп у нас, это прекрасно! Но он в Африке, считаю ему надо оплатить билет до Венеции, квартиру и приличное что-то за воркшоп. И это при том, что я просила ее быть очень аккуратной с тратами, рассказывала про бюджет, что первый раз делаем и пр.

Или другой куратор делает павильон на Биеннале. Отвечает на вопрос «Что для вас самое важное?» так: «Чтобы художница была довольна. Я ей так и сказала, мы в Венеции, если ты довольна проектом, то моя миссия выполнена, больше ничего.» БЛИН! Потрачено 250 000 евро бюджетных денег. Полмиллиона человек увидят проект вживую и ещё больше онлайн. Как-то надо это учитывать?!

У меня не хватает терпения. Я его трачу на Нину и свою жизнь. А на взрослых опытных людей терпения нет. Я готова экспериментировать и быть open-minded, вдруг правда тема - огонь? Но как выживают такие кураторы вне институций с их зарплатами, бюджетами - это вне моего понимания.

Лондон на выходных

Идеальный. Это был подарок от мужей мне и сестре: однодневный тренинг в музее Виктории и Альберта в Лондоне. я и сестра, немножко работы, немножко учебы и развлечения! И-Д-Е-А-Л-Ь-Н-О. Первые настоящие выходные за 8 месяцев. Оставила все проблемы (которых в последнее время что-то многовато) дома. Если честно, больше всего ждала возможности поспать семь часов подряд. Плюс, это была одна из тех поездок, когда все складывается и удача сопутствует. Короче, хочу запомнить, поэтому описываю здесь.
Collapse )

(no subject)

Господи, как же я скучала! Начала работать! Какой же это кайф. Мне так интересно. Либо хожу с маленькой Ниной в офис, либо в кафе, а она сопит в коляске. Оставляю ее на улице, пугая голландцев: здесь не очень принято оставлять детей на свежем ноябрьском воздухе.

Ставлю телефон на mute, пока она кричит. Кормлю ее так, чтобы было видно только мое лицо на видео звонках. И думаю, что это не про супер женщин, а про супер-общество и технологии, которые все это делают возможным. Делаем программу на венецианскую Биеннале в следующем мае, курсы для архитекторов, художников, кураторов, дизайнеров. Для всех, кто интересуется или хочет узнать больше о современном искусстве.

Не всегда она спит днём, но когда спит 3-4 часа, а я сижу работаю, мне кажется, что я самая счастливая.

(no subject)

Две разные ситуации, что приводят к одной и той же мысли.
Во-первых, были с сестрой в студии знакомой художницы. Ее работы очень жёсткие: яркие резкие цвета, почти негативы фотографий. На них она занимается сексом с женщинами и мужчинами. Поверх четкие отпечатанные надписи на немецком, нидерландском, английском. Очень raw. При этом художница милейшая, изящная, обожает свой дом и в жизни нет у неё никакого эпатажа. Когнитивный диссонанс. А потом смотришь на ее мужа и думаешь - БИНГО! Работы делает она, а подпись мог бы поставить он. Он ее галерист и сам художник, и работы - это он 100%. Как будто она просто транслирует его точку зрения и все.

И второе, я посмотрела сезон The Fashion Fund, сериал о том, как отбирают дизайнеров для «Оскара в сфере моды». Все серьёзно, в жюри Анна Винтур и Диана вон Фюрстенберг, и они под сильным давлением, потому что победитель ДОЛЖЕН преуспеть в мире моды. Почти все предыдущие призеры так и сделали (Alexander Wang, Rag&Bone, Prabal Gurung etc). Поразило, как им важно, чтобы человек знал, who she is, что она хочет донести миру и как. Как они говорят: нет, эта ещё не готова, она ещё только нащупывает путь.

Так что нехитрая мысль моя: чтобы по-настоящему преуспеть, надо а) знать себя б)строить свой бизнес/творчество на этом.
Потом уже думать, как себя лучше упаковать, чтобы понравиться публике, но если «who you are” не лежит в основе каждого крошечного шажочка, то все будет напрасно. И профессионалам это очевидно.

Частный случай звездной болезни

Чем дольше работаю, тем чаще замечаю, что известные/гениальные/интересные художники обычно скромные, трудолюбивые люди. Звездная болезнь или сложный характер бывают, но редко.
Зато приближенные или свита -- это пиздец. Была на деловом ланче со Звездой -- это близкий друг Йоко Оно, по совместительству куратор всех ее выставок. Моя задача -- уговорить его встретиться со студентами. В мейле в ответ на приглашение он написал: "Я не признаю никаких академий и считаю их бесполезными, но встречусь с вами, дорогая Мария, поговорим". Куратор оказывается чудесным, но вместе с ним дама-философ, которая выносит мне мозг:

"Я еду на неделю к Агамбену, это очень эксклюзивная маленькая группа!"
"Мне кажется странным, что вы делаете программу по архитектуре и по искусству."
"Вам обязательно надо прочитать статью в Википедии - записывайте, Джеймс Голдстайн, это мой друг, он миллиардер, только завещал все музею Гетти в ЛА, прочитайте в википедии про его Резиденции."
"Я дам вам мою визитку, обязательно напишите мне, я вышлю вам свое эссе про пустую библиотеку в Париже. Никто! Никто не писал о ней с такой точки зрения, как я, а потом стали все. Вы можете использовать это в своей программе!"

Естественно, у дамы частная визитная карточка с самым дорогим адресом в Лондоне и вензелем. Естественно, она перестала работать примерно 100 лет назад, косметикой не пользуется, одевается только в бренды и свысока смотрит на всех, кто не едет к Агамбену или вынужден зарабатывать себе на жизнь :)))))) К концу ланча у меня голова устала вежливо кивать. Ладно, зато я довольна собой: договариваюсь на встречу с куратором. Сейчас он улетает в Стамбул, но на будущее согласен, дает мне сразу две визитки и благодарит за "интеллектуальный теннис". С чувством гордости за себя и тихим матом из-за дамы-философа, я ухожу.

Маленькие истории импрессионистов

Сейчас я читаю "Историю Импрессионизма" Ревалда, оттуда парочка вещей:

1. Когда у Клода Моне умерла жена, он автоматически отмечал оттенки желтого, серого, наложенного смертью на ее лицо, и холодел от того, что способен на такое. Страшный случай профессиональной деформации.

2. Выражение "блистательная вульгарность" (это про Саломею Анри Реньо). Я подумала про, например, Ники Минаж. Отличное описание для многого из современной поп-культуры. Вульгарно, но как сделано-то!!

3. Ренуар писал толпу на мосту Пон-Неф, стоя у окна на втором этаже маленького кафе. Он поручил брату Эдмонту Ренуару останавливать на несколько минут прохожих, чтобы заставлять их "позировать". Бедный Эдмонт провел немало времени, спрашивая который час и как пройти на такую-то улицу %)))))))))

4. Ренуар и Моне, близкие друзья, часто писали в одно и  то же время, один и тот же мотив: листья, вода, утки. Спустя сорок лет одна их подобных картин была обнаружена у дилера. Чья это картина? Ренуара или Моне? Ни Моне, ни Ренуар, посмотрев ее один за другим, не смогли это определить ))))) Неизвестно как, но спор решили: подпись Ренуара была поставлена много лет спустя после того, как написана картина.

Ренуар, Пон-Неф, 1872